一键关注喜欢艺术的朋友,都在这里。 关注后,可进入华人圈里最好的文化艺术微信公共平台! 奥斯瓦尔德·阿肯巴赫(1827年2月2日- 1905年2月1日),德国杜塞尔多夫画派画家。 奥斯瓦尔德·阿肯巴赫肖像 路德维希·德·库德尔斯(Ludwig des Coudres)著,1847年。 固然往常不为人知,但在他的终身中,他被以为是欧洲最重要的景色画家之一。 经过他的教学活动,他影响了杜塞尔多夫艺术学院。比他大12岁的哥哥安德烈亚斯·阿肯巴赫(Andreas Achenbach)也是19世纪德国最重要的景色画家之一。这对兄弟被诙谐地称为“画景色的A和O”(它们的首字母与德语中的阿尔法和欧米茄谐音)。
奥斯瓦尔德·阿肯巴赫是十个孩子中的第五个。他的父母是赫尔曼 阿肯巴赫(Hermann Achenbach)和克里斯汀(娘家姓祖尔奇)。关于这个家族,简直没有人说它会产生本世纪最重要的两位画家。赫尔曼 阿肯巴赫受雇从事一系列工作,包含啤酒和醋酿酒师,宾馆老板和簿记员。奥斯瓦尔德童年早期,全家搬到了慕尼黑,他在那里上了至少一小段时间的小学。他的家人究竟在什么时分回到杜塞尔多夫尚不得而知。
1835年,8岁的阿肯巴赫进入了杜塞尔多夫艺术学院的初级班。通常讲,这违背了学院的章程,该章程请求学生的最低年龄为12岁。他不时在那里学习到1841年。他是小学班的学生,在那里他学到了基础的绘画,然后在建筑学课上呆了一年。这也不契合章程中所描画的正常课程。阿肯巴赫待遇的缘由尚不完整分明。或许,这些规章制度在理论中仅仅是指导方针,例外状况经常发作,或者可能只适用于像阿肯巴赫这样极具天赋的学生。 也不分明为什么阿肯巴赫在1841年分开学院。从他的速写本上,我们能够剖析出在这段时间里,他在杜塞尔多夫左近地域中止了深化的自然研讨。
1843年,16岁的阿肯巴赫开端了几个月的旅程,从上巴伐利亚到北蒂罗尔,在此期间他继续他的自然研讨。他已知的最早的油画作品也来自这个时期。在1845年。阿肯巴赫和他的朋友,后来的学生阿尔伯特·勒姆(Albert Flamm)一同去了意大利北部。阿肯巴赫在这一时期完成的画作主要是意大利的景色画。 1845年,来自意大利的研讨,纸板上的油纸。这项研讨是在阿肯巴赫1845年访问意大利北部时中止的。 在1850年之前,阿肯巴赫的画作中很少有留存至今。但是,那些的确表明他早期对题材和技巧的选择很大水平上遭到当时艺术学院教授约翰·威廉·斯戈默( Johann Wilhelm Schirmer )和卡尔·罗特曼( Carl Rottman)的思想的影响。从这些油画作品中能够看出,阿肯巴赫对景色很感兴味,更多会关注典型的意大利植被的细节。与他更为成熟的作品相比,建筑主题和人物的作用要小得多。 约翰·威廉·斯戈默( Johann Wilhelm Schirmer )
直到19世纪,德国和欧洲大部分地域的艺术教育都深受“艺术学院”(Kunstakademien)的影响。但是,特别是在19世纪,这些书院变得十分正式和呆板,对新的艺术方向不太敏感。这些学院还组织了大型艺术展览,艺术家们主要经过这些展览来出卖他们的作品。艺术家的作风与学院的想法相反,他们没有展出,因而通常很少有机遇出卖他们的作品。19世纪初,个人艺术家和整个艺术运动的代表开端反对学院的文化和观念。 阿肯巴赫是反对杜塞尔多夫艺术学院的艺术家之一,他是两个杜塞尔多夫协会的早期成员,许多情投意合的艺术家都参与了这两个协会。分别是“杜塞尔多夫艺术家互助协会”和“Malkasten”(“彩盒”)协会,该协会于1848年8月11日成立,阿肯巴赫是开创文件的最初签署人之一。这些协会分离举行戏剧演出、音乐晚会和展览。在许多活动中,阿肯巴赫都表演着积极的角色,导演、演奏或演出戏剧。阿肯巴赫特别喜欢“马尔卡斯滕”(”Malkasten” ),并不时与之坚持联络,直到他生命的止境。 1850年,阿肯巴赫的画作在新成立的杜塞尔多夫舒尔特美术馆展出。舒尔特画廊展示了独立于艺术学院的艺术家们的作品,这些在阿肯巴赫早期的经济胜利中发挥了重要作用。之后舒尔特美术馆展开成为德国抢先的画廊之一,后来在柏林和科隆设立了分支机构。
1850年夏天,阿肯巴赫访问了意大利,包含尼扎、热那亚和罗马。他和阿尔伯特·弗兰姆(Albert Flamm)一同从罗马来到周围的乡村,并参观了早期景色画家遭到启示的地域。在旅途中,他对其他一些画家有了更多的了解,包含阿诺德·伯克林(Arnold Bcklin)、路德维希·蒂尔施(Ludwig Thiersch)和海因里希·德雷伯(Heinrich Dreber),他和他们在奥勒瓦诺呆了很长时间。 Thiersch曾经评论艺术家们处置他们对景色的印象的方式是多么的不同:Dreber画了精致的铅笔素描,Bocklin只是让自己去体验环境,在他的写生簿里记载的东西相对较少,而Achenbach和Flamm都在户外研讨油画。阿肯巴赫幸存下来的研讨表明, 他对细节并不外火感兴味,而是专注于特征颜色和方式以及光和影的散布。他专注于自己的颜色印象,将不同厚度的颜料层层叠加,以找到想要的颜色。 阿诺德·伯克林(Arnold Bcklin)自画像,布面油画,1872年作 格奥尔格·弗里德里希·博尔特(Georg Friedrich Bolte)创作的《德雷伯的画像》(Portrait of Dreber)目前在柏林的阿尔特国度美术馆(Alte Nationalgalerie)展出
1851年5月3日,阿肯巴赫迎娶了朱莉·阿恩兹,自1848年起他就与她订婚了。她是杜塞尔多夫一家出版商的女儿,这家出版社出版了《杜塞尔多夫·莫纳斯特》和《杜塞尔多夫·莫纳特尔巴姆》等期刊。阿肯巴赫经过他的绘画、素描和其他作品的出版对这两版刊物做出了贡献。与此同时,他开端带他的第一批学生。 从1852年到1857年,这对夫妇生了四个女儿,1861年又生了一个儿子。阿肯巴赫的儿子本诺冯阿肯巴赫(Benno von Achenbach)之后成为分离驾驶马术运动的重要创新者,并因其对该运动的贡献而被威廉二世(Wilhelm II)授予荣誉。 威廉二世肖像画,1902年,T. H. Voigt作 与此同时,阿肯巴赫的画已在国际上享有盛名。1852年,25岁时的阿肯巴赫被阿姆斯特丹艺术学院接纳为会员。他的几幅作品在1855年的世界展览会上展出,并大受欢送。1859年,他在巴黎的沙龙展上荣获金奖。1861年,他被授予圣彼得堡学院的荣誉会员,1862年从鹿特丹艺术学院毕业。
1860年以后,他的绘画技术阅历了一次转变,变成了他成熟的作风。画面多了一种触感的同时质感也变得更强,笔触对所描画的主题的依赖性更小。在一些绘画作品中,阿肯巴赫越来越不去关注细节。这种技术上的变更可能与古斯塔夫库尔贝(Gustave Courbet)的影响有关。他最喜欢的题材依旧是意大利景色和乡村风光,他依据阅历和了解客观增强了这些景色画的明度。 古斯塔夫·库尔贝(Gustave Courbet )肖像,19世纪60年代,艾蒂安·卡耶特(tienne Carjat)作 1863年3月,阿肯巴赫成为杜塞尔多夫艺术学院的景色画教授,这代表着社会位置的提升和经济保障。这似乎也与他早些时分的反对意见相矛盾。但是,自从1859年弗里德里希·威廉·沙杜(Friedrich Wilhelm Schadow )卸任院长以来,学院内部以及学院与独立艺术家之间的抵触曾经减少。任命阿肯巴赫担任这一职务是一项有意的政治决议,反映了杜塞尔多夫学院的新方向,即与独立艺术家达成和解。 同年,阿肯巴赫被拿破仑三世任命为荣誉军团骑士,从1863年到1868年,他的作品在巴黎的沙龙展出。除了1866年墨西哥马西米兰一世(Emperor Maximilian I)的瓜德路普骑士团(Guadelupe)和1869年慕尼黑国际艺术展(International Art Exhibition)评审团的圣迈克尔骑士团(Order of St. Michael)的一级骑士团(Knights Cross),这是他职业生活中最巨大的荣誉之一。这一时期艺术家的认可并不稀有,但他们为阿肯巴赫的名声做出了庞大贡献,是对他作为艺术家的一种认可,并对他的商业胜利起到了重要作用。 阿肯巴赫继汉斯·古德(Hans Gude)之后成为学院景色画教授。1866年后,他教了一个备受推崇的“巨匠班”。他最著名的学生包含格雷戈尔·冯·鲍奇曼(Gregor von Bochmann)、阿瑟·卡拉姆(Arthur Calame)、特米斯托克斯·冯·埃肯布雷彻(Themistokles von Eckenbrecher)、阿诺德·福斯特曼(Arnold Forstmann)、西奥多·黑根(Theodor Hagen)、路易斯·科利茨(Louis Kolitz)、阿斯坎·卢特罗斯(Ascan Lutteroth)和卡尔·塞贝尔斯(Karl Seibels)。 在他的学生看来,他重点强调旳是明暗对绘画构图的决议性作用。对他来说,这比主题的选择更重要。因而,他倡议他的学生们熟习j·m·w·特纳(J.M.W. Turner)的画,并且引荐了他哥哥安德烈亚斯的作品。 汉斯·古德(Hans Gude) j·m·w·特纳(J.M.W. Turner)自画像,布面油画,1799年 阿肯巴赫担任教授期间中止过多次旅游。其中包含在条顿堡森林和瑞士的长期停留。1871年,他和家人在意大利渡过了近九个月的时光,包含斯塔比亚城堡、阿马尔菲城堡、卡普里城堡和伊斯基亚城堡,以及索伦托城堡。在此期间,西奥多·黑根(Theodor Hagen)和阿尔伯特·弗兰姆(Albert Flamm)接替了他在学院的位置。 那不勒斯的烟火(Fireworks in Naples),1875年,奥斯瓦尔德 阿肯巴赫(Oswald Achenbach)作。珍藏地:圣彼得堡的埃尔米塔日博物馆
阿肯巴赫于1872年放弃了他在该研讨所的教授职位。1869年,他曾递交过一次辞职书,但后来撤回了。阿肯巴赫觉得他的教学约束了他自己的艺术工作。 在接下来的几年里,阿肯巴赫中止了多次旅游。1882年夏初,他开端了最后一次大范围的意大利之旅。他访问了佛罗伦萨、罗马、那不勒斯和索伦托。1884年和1895年,他到意大利北部旅游。1897年,他计划去佛罗伦萨旅游,但由于生病取消了。 1897年,阿肯巴赫被授予杜塞尔多夫荣誉公民称号,以惩处他50多年来在杜塞尔多夫各种机构和协会的工作。多年来他不时是这个城市的主要人物之一。这一崇高的社会位置还包含一个十分大的奢华住宅里款待艺术家、作家、学者、军官和贵族。 他最尊贵的客人和资助人之一是霍亨索伦王子卡尔·安东(Karl Anton von Hohenzollern)。运营这样一个家庭是很昂贵的,而且需求阿肯巴赫创作很多画作。作为一名公认的艺术家,他很容易找到买家。 卡尔·安东(Karl Anton von Hohenzollern) 就这样,他的画作数量越来越多,招致了内容元素和主题的重复。 早在19世纪60年代,评论家们就责备他“画死”了某些主题。
正如他在19世纪50年代的油画研讨中所做的那样,在他后来的作品中,阿肯巴赫用画笔、调色刀和他的手指,添加了更多的颜色。他还运用画布的纹理作为设计元素。在一些作品中,用精密的笔刷平均而认真地绘制的名义,就位于绘画名义显显露来或颜料堆得很高的中央,使一些作品具有明显的纹理。 阿肯巴赫晚期作品的另一个特性是,细节的层次并没有随着透视的延展而减少,而是反映出他的目的是整体绘画的效果掌握。此外,固然他早期的绘画,颜色被整体的颜色所控制,在后期的作品中,强调对比起了重要的作用。最后后,从19世纪80年代中期开端,温和的颜色在他的绘画中越来越常见,而在他的早期作品中,棕颜色占主导位置。 1905年2月1日,在他78岁华诞的前一天,阿肯巴赫在杜塞尔多夫逝世。他被埋葬在杜塞尔多夫的北方公墓,那里的坟墓至今仍保存着。 ▼ 各位好朋友,本公众号已开通视频号。请大家关注并转发引荐。 赞是一种鼓舞 | 分享是最好的支持 (业务联络方式:微信 sikaozhe777) |