梵克雅宝隐密式镶嵌！美得精致玲珑！

珠宝，作为人类对永恒之美的研究产物，是见证艺术的载体。

而这些顶级珠宝的惊艳魅力离不开各种鬼斧神工的镶嵌技术。

镶嵌工艺的好坏直接影响了珠宝的自身价值与美学价值。

而梵克雅宝所发扬光大的“隐密式镶嵌法”因为没有任何肉眼可见的底座，

镶饰效果简洁悦目，令珠宝无比玲珑剔透近百年来备受青睐。

隐密式镶嵌法指的是饰品正面完全看不见任何金属支架或底座，所以也叫“不见金镶”，这种技法由巴黎工匠Jacques-Albert Algier于1929年发明，经历了数十年考验。目前也只有极少的珠宝镶嵌师懂得这种工艺。这种鬼斧神工的镶嵌技术没有任何肉眼可见的爪子，镶饰效果简洁悦目，令它的每件珠宝都具有无以伦比的玲珑剔透。无论是薄如蝉翼的手帕图案的胸针，或是栩栩如生的蝴蝶还是冰清澄澈的雪花，每件饰物都体现着梵克雅宝的细腻与灵动。

“隐密式镶嵌法”独特的镶嵌制作过程时至今日依然是使梵克雅宝傲然于世的一个重要原因。

1934年，梵克雅宝终于申请了“隐形式”镶嵌的专利。 后来这项镶嵌技术被改称为“隐秘式“镶嵌。直到1990年，这项技术也被运用到了钻石镶嵌当中。

第一件应用“隐形式”镶嵌技术的珠宝是Minaudière百宝匣，这是一个改良后的化妆盒，能够存放化妆品或者糖果。盒盖与盒扣上都只有简单的几何线条，“隐形式”镶嵌法进一步加强了Minaudière百宝匣上宝石的坚固性，展现出平衡与典雅。

并不是每样宝石都适合采用隐密式镶嵌法制作珠宝，此种工法需要考虑到宝石本身的物理性质，能否符合刻出沟槽的条件，因此多以红蓝宝石作为素材，而祖母绿因为韧度较低容易脆裂，所以不常出现在作品之中。

隐秘式镶嵌是一个繁复的过程，镶座与宝石都要经过细心雕刻。每颗宝石在工匠手上至少需要经过90分钟的雕琢。因此一位工匠便要花上数百甚至数千小时的时间来制作一件珠宝。 下面看一下这种镶法的步骤：

第一步：配石

配石的好坏直接影响产品的效果，宝石的长宽比例、厚度、颜色必须一致或接近（差异0.05mm内），长宽比例影响着纵横线的顺畅，厚度影响宝石平整度，无边镶的宝石都是平整无缝对接因此对宝石颜色的要求也很严格，其中一颗颜色稍有差异，一眼便可以看出.

第二步：车坑

无边镶需要对宝石一项特殊的打磨，业内称之为车坑，就是在宝石的腰边下方磨一道细小的凹槽，此项工作也是十分重要，必须要求凹槽的高低、深度一致，车坑的优劣直接影响着产品的美观和镶嵌效率和质量，车坑不良可导致纵横线不顺，宝石倾斜、高低，后期宝石脱落等。

第三步：镶座雕刻

为了避开镶爪及其它传统镶嵌的限制，隐秘式镶嵌法使用以黄金或白金“细线”所形成的方格作镶座，每个方格的直径不到一厘米的十分之二。

第四步：镶嵌将已经车好坑的宝石嵌入纵线之间，利用底座纵线凹槽的上面部分和宝石凹槽相卡，然后再用细针和小铁锤轻轻敲打直至宝石不再松动。

梵克雅宝40年代的芭蕾舞者和舞者胸针

Van Cleef & Arpels梵克雅宝的代表作品芭蕾舞者与仙子胸针是20世纪40年代初在纽约创作的。

路易雅宝（Louis Arpels）对舞蹈艺术的热爱激发了Van Cleef & Arpels梵克雅宝创作芭蕾舞者胸针的灵感。

胸针造型为姿态各异的舞者，舞裙以铂金镶嵌钻石、红宝石和祖母绿。

1940年，VanCleef&Arpels梵克雅宝创作出首个以舞蹈为主题的珠宝系列，作品以胸针为主。这一系列珠宝造型模仿舞者翩翩的舞姿，神态各异。当中包括芭蕾舞者、歌剧舞蹈员、西班牙舞者、小仙子，甚至是蜻蜓造型的仙女。

她们的肢体闪现白k金或光面铂金的精光，舞动的身影，在腰际的红宝石或头上蓝宝石后冠衬托下益发亮丽。以钻石塑造的身体被宝石舞衣包裹，不同大小形状的宝石，包括玫瑰或梨形切割钻石、斜面切割绿宝石或红宝石、多面切割蓝宝石等。最后，舞者的面貌通常由玫瑰切割钻石勾勒。

Van Cleef & Arpels梵克雅宝与舞蹈世界的故事并未就此落幕。

Van Cleef & Arpels梵克雅宝于2013年推出Lady Arpels Ballerine Enchantée腕表，再现女性玲珑柔美的曲线。半人半蝶的芭蕾舞伶揉合了仙子与芭蕾舞伶的形象，传承百年世家多年来情有独钟的经典设计主题。

只要按下在8点位的按钮，芭蕾舞伶的短裙立即随时间而舞摆：第一层薄纱上升至小时位置，另一层薄纱移至分钟位置，以此显示时间。稍作停留后，舞裙又同时翩然回到原来的位置。这款复杂功能腕表的设计精髓在于其流畅动作──芭蕾舞伶轻拍双翅，姿态优雅写意。