『舞台美术设计到底是个啥专业?』 这是我在最近听到的最多的一个问题了。今天就要来给大家好好引见一下! 我在布雷拉读书的时分,教授把舞台美术设计师的工作描画为一个“场景”的搭建。而场景不只仅关注于为观众创作和呈现图像;它关注的更多是观众的接受和参与。它既是一种感官,也是一种智力体验,既有情感又有理性。 其实总的来说,舞台美术设计师的工作就是经过剧本为演员和导演搭建出一个艺术创作的空间,他能够是经典的歌剧舞台场景,也能够是电影镜头下的一个生活气息的房间。 舞台美术最早能够追踪到古希腊、古罗马,然后传播到欧洲各个中央。正由于这样,简直意大利的每一个美术学院都会开设舞台美术的专业,而关于意大利艺术学习的这个王牌专业,得益于其高等教育对舞台美术的注重。随着现代艺术以及当代科技审美的演化,也就慢慢构成了舞台剧院场景和电影电视场景两个比较主流的方向。 剧院方向主要以中世纪艺术文化作为背景,教学的内容也是很多的,主要是经过像学生传授传统舞台艺术,让学生能够合理应用各种道具和资料布置展台空间,学习内容还将触及舞台服装设计、化装、灯光等,这些都会更好的辅助学生完成一个场景的搭建。 电影电视方向主要是经过一些当代优秀的电影来为背景,辅助以新媒体艺术的相关元素,让学生能够好将相关的场景中止融入,还会有一些演唱会等大型的舞台晚会案例中止剖析,将教学主题化,使学生能够更好地懂得如何的烘托场景氛围。 另外还有 舞台美术服装/舞台灯光 等相关延伸的专业大家能够了解。 舞台美术史上呈现过十分多有名的大家,其中不得不说的就是我们的华裔舞美巨匠 李名觉(Ming Cho Lee),出生于宁波显赫门第的他在国际舞美艺术界享誉盛名。李名觉在耶鲁大学戏剧学院任教超越50年,其作品对美国舞台设计具有深远影响。2002年取得美国国度艺术勋章,转年再获托尼奖终身成就奖,身为华裔的他,为祖国争足了光彩。 李名觉教授曾为很多西方经典剧目作担任过舞美设计师,好比莎士比亚的《罗密欧与朱丽叶》、理查德的《厄勒克特拉》等。作为老一辈舞美艺术家,他精致的手工舞台模型以至能够直接等比例放大,直接放在舞台上面。 李名觉《厄勒克特拉》,戏剧舞台模型,1964年 李名觉《培尔·金特》,戏剧舞台,1969年 李名觉《毛发》,舞台设计手稿,1967年 『课程解说』 之前,我们的Aria教员也是为大家发布了相关的课程信息,我们援用米兰布雷拉的本科舞台美术设计为例为大家解说下课程相关的内容。 从课程中我们能够直接的看到课程设置的丰厚有点合不拢嘴,从舞台美术的主修课到艺术史、摄影、美学、舞美灯光等等。课程真的是十分之多。第一个部分是学校规则的必修基础课,第二部分是必修专业课,十分多的第三部分是专业选修课的内容。和国内大学当选修课不同的是,第三部分的内容触及的范围十分的广,能够提供十分多的专业方向并让学生充沛的思索和了解自己想学习的重点方向后中止选择。 总之舞台美术设计本科阶段的课程布置的还是十分丰厚de ,这让学生在毕业后不论是找工作还是继续攻读硕士都有了最大的选择空间。 『入学考试』 简直每个学生的内心之痛就是入学考试,固然每个学校的入学考试都不一样,但是不用怕,我们总结了全面掩盖一切美院的舞台美术入学考试准备计划: “ 舞台史+手绘舞台计划+作品集+优秀的口语 ” 【舞台史】 基本下面这本书是想学舞美的学生肯定要先看的一本基础书了。它有如下的特性:一、系统全面。二、以舞台美术为本体,着重引见舞美的艺术特征,并辐射到剧本、导演等方面。三、作者曾在意大利做了5年的访问学者,因而控制了大量可贵的一手资料,所以本稿史料翔实,大部分图片都是初次在国内出版。 【手绘+作品集】 倡议同窗们要从道路速写和建筑速写开端入门,慢慢的进步自己的手绘表示力。着重把自己的想法和构思体往常手绘空间中。作品集的部分就要比较细致的表示你的思索和构思了。从主题肯定后的草图,到定稿,以及各个部分的含义和表白内容都要明晰的呈现出来,更方便的和教授中止沟通。 就算是本科对舞台美术并不是很了解,那么做一些装置也同样是让教授对你的空间认知才干有一个好的了解。 【口语表白】 言语的好坏直接影响了你表白的能否明晰,你纵是有千般个想法万般个构思,没有言语的基础,那就等于失败了一半。总的来说,出国留学,言语一定是一个十分重要的基石。由于你是要经过它来学习,来吸取你所需的学问。 【其他】 有的美院除了上述内容,还有专业笔试或者是言语笔试,所以也不要轻视这些入学考试的内容。学习永远都是在给自己学习,要不然我们出国的意义在哪呢? 总的来说舞台美术这个专业,在意大利的位置是不可撼动的。不论是哪个方向,以后的就业或者是继续做舞美的研讨都是很棒的。之后从事影视方面或者电视节目方面以及剧院等方面的工作,前景是十分看好的。 |