小时分，你看电影，只是看，很多电影，你长大后，应该再看一次。 《大红灯笼高高挂》这部电影取得庞大的胜利，除了自身表白的主题意义深远，其浓郁的中国传统审美特征以及审美内涵同样深邃，特别是在颜色和民俗方面，张艺谋更是展示的淋漓尽致，能够明晰地看到中国几千年来在封建制度下女人们的各种凄惨生活。
电影改编自苏童中篇小说《妻妾成群》，私以为这就是一部真正的“中国厉害片”，而“封建”二字即其心脏。电影以陈府中几个女性之间的关系为表示内容，表示了封建制度下对女性的摧残。 张艺谋常常会在作品中参与中国传统文化、历史人文与社会人性等元素，给观众抛出一个又一个伤痛或警醒的问题，因而我们总能在他的作品中体验到历史文化的倾吐。 它什么话都没说，它却表示了很多，这就是一部优秀电影作品的内在张力。 大红灯，敲脚棍，大院门，女人坟…民俗无处不在
“民俗”一词最早见于国外，由国外学者汤普森依据英语中的Folklore所发明。 “民众的学问”或“民间的聪慧”是它原本的含义，作为科学称号能够直接翻译为“关于民众学问的科学”。民俗是人们日常生活里具有普遍性和重要性的一种社会文化现象，涵盖了人们日常生活的方方面面。
这部电影中符号隐喻多得毛骨悚然，“规矩”更是无处不在，宛如教科书普通的精彩，也如教科书普通疏离。 原著中尖刻揭露和讽刺封建制度下人性的扭曲变形的整个过程，电影中在视觉美学上的追求和文化底蕴上的发掘，固然这并不是张艺谋最耳熟能详的作品，但却是他艺术成就的巅峰之作。 【点灯可见红，杀人不见血】
灯笼这一事物极具中国民俗气质，代表着繁华平和。张艺谋对《大红灯笼高高挂》最大的改编就是在影片中细节化了“点灯”这一颇具讽刺性的仪式。在影片中，红灯笼却变成争宠的符号，点灯、灭灯、封灯的仪式为这个院子添加了厉害的颜色。 影片中，颂莲新婚当晚，点灯与捶脚的细节一幕幕详尽地展往常观众的眼前。
仪式越规矩、越熟练，便是封建思想与传统的影响越深、越耐久… 院子里和屋子里都点亮了红灯笼，灯笼映红了整个院子，很是壮观。但颂莲对此毫无喜悦之情，只是面对牢笼的束手无措和失望，作为封建制度下推进的婚姻，作为女人她无力对立，剩下的只是对人生的失望与对理想的摧残，后来颂莲的“假怀孕”计策被拆穿，四院的灯笼被黑色的罩子尽数蒙上，称为“封灯”。 【人走茶凉，吹灯拔蜡，非疯即死】
高高挂起的大红灯笼是贯串整部电影的符号，那些灯笼上也系着陈家大院里多有女人的生死荣辱，在电影最后，疯了的颂莲在挂满红色灯笼的院子里走来走去，镜头慢慢拉远，红色灯笼在画面中围成了一个四方天地，这时，红色的灯笼就是对女性的桎梏。 【自始至终都能听到回声，院子空空的，似乎没有活人的气息】
影片中台词未几，但是渲染氛围还是需求背景音乐，音乐在影片中有着重要的位置，会产生戏剧性的效果，电影以京剧曲调贯串一直， 随着片头字幕开端的音乐，一方面让人联想到了封建传统思想，另一方面也预示着一场大戏的收场，表明了整部影片的总基调和心情。 影片大量运用戏曲服饰、京剧唱腔、京剧脸谱、京剧配乐，京剧元素的运用首先就是为了展示梅珊的人物形象。梅珊的表演者何赛飞本就是戏曲演员出身，在影片中，梅珊的一举一动都带有浓厚的京剧气质，而梅珊所穿的大红色戏服，更是表示了她敢爱敢恨且有点叛逆的性格特性。
梅珊在影片中所唱的几段京剧唱腔，也表白了她当时的思想情感，表白了她的束手无措和呼吁。 能够说妻妾成群的老爷就是一切这个院子里一切的规矩，一切的人的命运都控制在他的手里。背离他，代价就是失去一切条件，以至生命。
大院就像一座微缩的紫禁城，庞大又压制，进来的女人无论何种性格，多么厉害，最终都被反噬，最保险的措施是依从和虚伪，活得通透的想得明白的性格顽强的最后只会非疯即死。而那位一直面目含糊的老爷才是真正站在顶端具有话语权的人…灯笼点了又灭，女人死了再娶，谁又被谁记住呢？
民俗的运用是张艺谋影片胜利的重要缘由，而这些民俗都是真实存在过的，张艺谋就是要经过这些民俗仪式来感染观众，渲染氛围，当然除了灵魂元素民俗，电影的拍摄手法也可谓一绝。 构图极尽对称美，颜色以及反差到位，就像是封建宗法所谓的规矩
除了各种规矩和封建宗法，构图作为电影外型手段之一，在电影主题呈现方面具有重要作用，在小说《妻妾成群》中，苏童笔墨中并未认识到构图的奇特效果，仅仅展示了他关于封建思想的态度，并未过多的关注构图起到的作用。 但是，张艺谋依据摄影经验，对电影构图进行了大胆尝试，使得整部电影的构图处于对称、封锁式结构中，在矩形闭合式的深宅大院中，加上俯拍式镜头，将人物置于其中，经过远景、全景等场景切换，展示了深宅女人之间的关系和好像牢狱里囚徒普通的形象。
在封锁的环境中，传统的“规矩”对女性的毒害，抵达了一种淋漓尽致地展示。 而且影片中导演张艺谋关于光影颜色、音像音效、画面外型、镜头言语、局面调度等视听元素的巧妙运用，渲染、烘托除了主题内容所需求的心情基调和特定氛围，取得了很强的艺术效果。张艺谋作为一个学摄影的导演，更是把颜色在电影拍摄中运用到了极致。 光影是影像外型元素的中心，是外型与叙事作风的展示。
影片创作中，导演都会依据剧本及自己的创作理念进行改编，有戏剧的、自然的、纪实的、写意的、客观的…而环境与人物光处置得当，也能充沛表示画面的外型和氛围效果。 在《大红灯笼高高挂》中，光的运用与整体氛围构成圆满的映托，蓝光与红光构成浓烈对比，那冷冷的蓝色，就像是大院里人与人之间疏离的关系；而红色，则带代表着愿望，特别是在蓝色的烘托下，显得格外刺眼。
太太们争宠的愿望、老爷对女人的愿望，颂莲想要逃出牢笼的愿望，每个人都想推翻自己的命运，红色能够代表一切。纵观张艺谋导演的影片，我们不难发现，红色这种颜色元素在他电影中频频呈现，或作为影片的基调（大红灯笼高高挂），或在影片中起着重要的叙事作用（英雄），还有就是在影片中以对比意味主题（大红灯笼高高挂）。 红色已然成为张艺谋电影中一抹挥之不去的标记性颜色。
多年以后，回过再看《大红灯笼高高挂》，我们依旧为剧中人物的凄惨命运而叹息。 那些“规矩”以及陈府阴沉的宅院都压得人透不外气来，片子划一排列的，是显露而凌厉的传统中国元素，是府上一切人口中毫不松动的“规矩”。
悲剧总是撼动人心，理查德·桑内特的《肉体与石头》提到过，“痛苦”总是被西方文化拒绝视为“自然的产物”，但是它实践上只是生命的常态。 所以悲剧愈加靠近人生，靠近人生百态……
文原创，图网络 |
名表回收网手机版
