明、清长篇小说中，多有对戏曲演出之描画，以《金瓶梅》中最丰厚、详瞻。现存 明人曲话或笔记，多偏重于曲目和作品内容的品评，直接记载戏曲演出活 动者甚少。 因而，《金瓶梅》中有关戏曲演出的大量描写，关于研讨明代戏曲的演出状况，就显得格外可贵了。 有关《金瓶梅》中的戏曲史料，早在四十年代，已故冯沅君先生首作勾稽，且考核 精密；戴特殊先生的《小说见闻录》又作专章收录，然皆有疏漏。 近来，为探求《金瓶梅》的成书过程，重读是书，凡涉戏曲演出，随读随记。其中有未被冯、戴两先生征引者，或已作征引仍需探求者，分述于后，故曰 琐记。
《金瓶梅词话》 一、家乐、戏班、教坊司的范围 《金瓶梅》中一共写了四班家乐，都有人数记载，使我们对明代家乐的范围有了一个 较确切天文解。 这四家是：西门庆、何太监、王皇亲、蔡太师。 西门庆娶了李瓶儿，可说发了一批横财，因而「家道营盛，外庄内宅，面目一新。 米麦陈仓，骡马成群，奴仆成行」。（见《金瓶梅词话》第二十回。 以下引文凡不注明出处者，皆见此书。又：词话本，文字多有错讹，参照第一奇书本校改，校，不再注出─笔者） 正是在这个时分，把潘金莲房中的春梅、吴月娘房中的玉箫、李瓶儿房中的迎春、孟玉楼房中的兰香四个丫头装束出来，在前厅西厢房，请乐工李铭教演 习学弹唱。 四个人的分工是：春梅琵琶、玉箫学筝、迎春弦子、兰香胡琴。教员李铭，除每日三茶六饭款待外，一月给他五两银子。 这时的西门庆，仅仅是清河县的一个豪绅，尚未走蔡太师的路径加官为提刑所副千户，所以他的家乐范围较小，专供清唱。 比西门庆家乐范围大一点的是何太监的家乐。「原来家中教了二十名吹打的小厮， 两个师傅领着上来磕头。 何太监分付抬出铜锣铜鼓，一面吹打，动起乐来，端的声震云霄，韵惊鱼鸟。」 这日，为宴请西门庆，「吹打毕，三个小厮连师傅在筵前，银筝、象板、三弦、琵琶，唱了一套「〔正宫端正好〕」。（七十一回） 这班家乐系男班，所唱套曲「群居网宫，鲛绡帐」，见《雍熙乐府》卷二。
《金瓶梅》插图 西门庆款待客人，请来家中演出的家乐主要是王皇亲的一班家乐。 第四十二回描写 正月十五日，西门庆请周守备、荆都监等众堂客过元宵节：「却说前厅有王皇亲家二十名小厮唱戏，挑厢子来，有两名师傅领着。先与西 门庆磕头，西门庆分付西厢房做戏房」。 这天表演的是《西厢记》，也是男班。戴特殊先生在征引这条资料后说：「可见当时一 个家班的总人数约二十人」。[1] 其实，在《金瓶梅》中还记载了另一班范围更大的家乐，这就是蔡太师的家乐。 西门庆为趋炎附势，亲往东京为蔡京上寿，拜为「义父」，当他由管家翟谦带领恭 身进了大门之后，隐隐听到鼓乐之声，问其所以，翟管家道： 「这是老爷教的女乐，一班共二十四人，也知道天魔舞、霓裳舞、观音舞。凡老爷早膳、中饭、夜宴都是奏的」（五十五回）。 这班有二十四人的女乐，兼擅歌舞，排场更大。看来，明代家乐范围的大小，是与自己官职、位置成正比的。 这里，我们还能够与 《红楼梦》的描写相对照。贾府为了迎接元春归省，特地派贾蔷去苏州买了十二个女孩子， 并延聘教习。以贾府的社会位置和迎接贵妃之盛大，其范围只与何太监的家乐相等，可 见明代家乐范围之大。 《金瓶梅》中写了两个戏班：一是苏州戏班；一是海盐班。 第三十六回西门庆宴请安 进士，安系南方人，喜尚南风，所以叫来一同苏州戏班，共四个人：终身、一旦、一小生、一贴旦。 先唱《香囊记》，后又唱了两折《玉环记》。活动演出的戏班，不同家乐，他们的演出，是为了糊口，所以人数较少。 连在「南门外磨子营儿」的住处也是相当粗陋的，我们能够从书中对同住城外的屈姥姥住处的描写中得到证明。 《金瓶梅》中有关海盐子弟的演出，尤为人们注目。除了第七十四回写明三个海盐子 弟的姓名之外，还能够从他们实践演出时的出场人物得知，有生、 旦、贴旦、净少数几个脚色，人数也是未几的。 排场最大、人数最多的要算官办教坊司了。 第七十五回宋御史在西门庆家设宴款待 巡抚侯蒙，「本府出票拨了两院三十名官身乐人，两名伶官，四名俳长，领着来西门庆门宅中允许」。同天还请了海 盐子弟演出。 至于为迎接太尉而拨来的乐人，虽未写明人数，却有「四名伶官」带领，想来人数更多了。
戏曲演出 二、演出程序 《金瓶梅》忠实地记载了明代戏曲演出的绝后盛况，举凡宾客宴集、官场升迁、红白 喜庆、上坟祭祖、严重节日等等场所，都有戏曲演出活动。 演唱内容丰厚，有清唱、百 戏、杂剧、传奇、木偶。 参与演出人员的阵容，也较庞大，有家乐、妓乐、小优、戏班、官身乐人，特别严重场所，一齐出场。 普通说来，清唱多为妓乐、小优承担，演唱时妓乐坐着弹唱，小优儿则站着弹唱。 如第二十一回写李铭「上来把筝弦调定，顿开喉音，并足朝上，唱了一套『冬景绛都春，寒风布野』」。 在特定场所，他们还必须跪着唱，如第十六回，当十兄弟知道西门庆要娶李瓶儿，预为祝酒庆祝时，「把两个小优儿叫来跪着，弹唱一套〔十三腔〕∷ 遇吉日』」 妓乐和小优儿演唱时所以有此不同的待遇，张竹坡评本《金瓶梅》第五十四回里道出了原委。 先是两个歌童上来唱，「常时节道：怪他是男子，若是妇女，便无价了。」接下去西门庆说：「若是妇女，咱也早叫他坐了，决不要他站着唱」关于西门 庆这番话，应伯爵说是「哥本是在行人，说的话也在行」。 由此可知，对妓乐和小优的区别看待，乃是时风所然。 演出程序，普通先是杂耍、百戏，吹打弹唱，然后正戏开端，在正戏演出过程中， 又杂以清唱。 「先是杂耍、百戏，吹打弹唱，然后正戏开端，队舞吊罢，做了笑乐院本」（五十八回）。 「乐人撮弄杂耍回数，就是笑乐院本」（二十回）。 六十三回、六十四回、七十六回的演出程序，皆如是。正戏演出时，家乐、妓乐、小优都有明白的分工，描写最为细致的是第四十八回，西门庆升了千 户，又生了官哥，双喜临门，于是清明节上坟祭祖。 叫的乐工、杂耍、扮戏的，小优儿是李铭、吴惠、王柱、郑奉，唱的是李桂姐、 吴银儿、韩金钏、董娇儿……当下……扮戏的在卷棚内，扮与堂客们瞧；两个 小优儿在前厅客官席前，唱了一回；四个唱的轮番递酒；春梅、玉箫、迎春、兰香四个都在堂客上边，执壶斟酒。
87版《红楼梦》剧照 这个演出程序，与《红楼梦》所描写的清代戏曲演出是不同的。 如第七十一回，贾母八 十大寿，演员「参场」之后，南安太妃先点了一出吉庆戏文的「收场戏」，然后北静王妃也点了一出，接下去就是「正戏」开端演 出，这次没有点戏，而是「命随意拣好的唱而已」。 两相对照，能够看出明代演出的特性： (一)杂耍、百戏是每次严重演出不可短少的，在特殊的场所下，百戏的演出，尤为 重要。如殡葬李瓶儿的辞灵那一日： 「先是歌郎，并锣鼓地吊，来灵前参灵，吊五鬼、闹判、张天师着鬼迷、钟馗戏小鬼、老子过函关、六贼闹弥勒、雪里梅、庄周梦蝴蝶、天王降地水火 风、洞实飞剑斩黄龙、赵太祖千里送京娘，各样百戏吊罢，堂客都在帘内观看，参罢灵去了，内眷亲戚，都来辞灵烧纸，大哭一场」（六十五回）。 (二)随着戏曲演出艺术的飞跃展开，乐工伴奏水平也日益进步，而且曾经抵达独立 演出的水平。 《金瓶梅》中已不止一次写道他们的单独演奏，如第四十五回特地叫六个吹打的乐工，吹奏了一套「东风料峭好事近」。 (三)《金瓶梅》描写了十种戏文的演出，其中全本搬演的三种，两种是杂剧《王月 英元夜留鞋记》和《韩湘子升仙记》；一是传奇《玉环记》。其他都是选 折、选出。 而描写清唱演出的则百余处，不只家乐、乐妓、小优儿，官身乐人唱，而且潘金莲、孟玉楼、李瓶儿、应伯爵、陈经济等人都会唱。可见清唱在明代盛行 一时。 三、演出时间 《金瓶梅》中西门庆家演戏，大都布置在午后或夜间。 第三十二回午后开端演出《韩 湘子升仙记》，演了四折，「饮酒至晚方散」。 三十六回苏州戏班先演了一折《香囊记》，后演《玉环记》，「子弟唱了两折，恐天晚，西门庆与了赏钱，打发去了」。这都是午后。 夜晚演出，更为常见，七十六回海盐子弟午后演出《裴晋公还带记》，「唱了两折，日平西」。 晚上又唱《四季记》，「唱了《邮亭》两折，一更时分」。最典型的是李瓶儿死后，接连演了两夜，第一夜居然演了个彻夜，至五更方散。 一本杂剧的演出时间，需求整整一个下午，上面提到的《韩湘子升仙记》和四十三 回乔五太太点的《王月英元夜留鞋记》，「戏文四折下来，天色已晚」， 皆可证。而一部传奇的演出时间则较长。 六十三回至六十四回，海盐子弟演出《玉环记》，第一天整 整演了一夜，「约有五更时分，众人齐起身……看收了家伙，留下戏箱，明日还有刘公 公、 薛公公来祭奠，还做一日。众戏子允许，管待了酒饭，归下处歇去了」。演了一夜，《玉环记》并没有演完。 第二天刘、薛二太监来了之后，没有接演《玉环记》，而是点了《刘智远红袍记》，没听几折，二位太监很不耐烦，说海盐腔「蛮声哈刺，谁知道他唱的 是什么」！非叫两个唱道情的，感动鱼鼓，唱了一套《韩文公雪拥蓝关》故事。至晚，二太监走了之后，「将昨日《玉环记》做不完的折数，逐一紧做慢唱，都 搬演出来……当日众人，坐到三更时分，搬戏已完，方起身各散。」
《金镯玉环记》鼓词 依据这段描写，可知一部传奇完好地演下来，是一整夜又一个三更天，大约相当于 两个白天的时间。 这班海盐子弟演出的《玉环记》，依据剧中人物的对话来看，肯定就是《六十种曲》本，只不外繁简不同，试比较如下： 《金瓶梅词话》： 「下边鼓乐响动，关目上来，生扮韦皋，净扮包知木，同到勾栏里 玉箫家来。那妈儿出来迎接。 包知木道：『你去叫那姐儿出来！』妈云：『包官人，你好不着人，俺女儿等闲不便出来，说不得一个请字儿，你如何说叫他出来！』」 《六十种曲》本《玉环记》第六出： 〔净〕（扮包知木）：休要闲说。我且问你，箫 儿成了人么？ 〔丑〕（扮妈妈）：「我女儿成人两年了」。 〔净〕：「好好，长长短短，知道了万万千千」。 〔丑〕：「休要取笑。」 〔净〕「也罢，叫他出来见我」。 〔丑〕：「包官人，你好轻人！我儿女丽春园逼邪气莺莺花赛压众芳，美娇娇活艳艳的观世音菩萨，等闲不便出来。你说不得一个『请』字，你倒说叫他 出来。」 现存《六十种曲》本《玉环记》共三十四折，词话里描写的演出本又较简，尚需近 二天时间。
《六十种曲》 这里，使我们连想起洪升自己谈《长生殿》演出的一段记载： 今《长生殿》行世，伶人苦于繁长难演，竟为伧辈妄加节改，关目都废。吴子愤 之，效《墨憨十四种》，更定二十八折，而以虢国、梅妃别为饶戏两剧，确 当不易。 且全本得其论文，发予意所涵蕴者实多。分两日唱演殊快。取烦琐，当觅吴本教习，勿为伧误可耳。[2] 二十八折，两日演完，与《金瓶梅》中的演出时间，大致也是相当的。 清初，洪升 已感遭到传奇体制太长，「伶人苦于繁长难演」。 其实，在明代传奇昌盛之后，此弊病已见端倪。西门庆等人第一夜观演《玉环记》到三更时，「左右关目还未了哩」，曾经是不耐烦了： 「令书童敦促子弟快吊关目上来，分付拣着繁华处唱罢。须臾感动鼓板，扮末的上来请问西门庆：『小的《寄真容》那一折可要唱？』西门庆道：『我不 管你，只需繁华。』」 演出者苦于繁长难演，观众又嫌长看得不耐烦，无怪清代花部诸腔昌盛之时，传奇就一蹶不振，再也无法挽回其衰颓之势了。 应当提到的是，当时演出的提偶戏，时间较短，一部《杀狗记》，晚夕开端，「戏 文上来，直搬演到三更天气，戏文方了」（八十回）。 四、苏州戏班演唱海盐腔 前面提到西门庆曾请过一个苏州戏班四个演员来演戏，这四个演员的姓名和表演的 脚色是：「装生的叫苟子孝，那一个装旦的叫周顺，一个贴旦叫袁琰，那 一个装小生的叫胡慥」（三十六回）。 其中苟子孝在请海盐子弟来演出时又呈现了，「海盐子弟张美、徐顺、苟子孝都挑戏箱到了」（七十四回）。 这绝不是小说中人名的一时误置，而是阐明苏州戏班当时演唱的就是海盐腔。最好的例证是： 三十六回苏州戏班演出的剧目和六十三回、六十四回海盐子弟演出的剧目是相同的，都有《玉环记》，这就不能说是偶尔的巧合了。 关于《金瓶梅》的成书过程及其作者，是长期以来学术界没有处置的疑问问题，本 文难以就这个问题中止讨论。 但是，有一点是大家比较公认的：即《金瓶梅》所描写的大都是嘉靖时势。而小说《金瓶梅》又第一次为我们提供了海监腔在当时演出的状况，细致描写 了它在嘉靖年间的庞大影响。
海盐弟子演出剧照 从小说中，人们不难看出，一有达官贵人来到清河县，西门庆就不再请擅演北杂剧的王皇亲家的戏班，而是请来海盐子弟，这就足以阐明海盐腔的社会地 位高出一等。 固然刘、薛两位太监责斥海盐腔「蛮声哈刺」，但是紧接着小说还有这样一段描写：西门庆等两位太监走了之后，就对应伯爵说：「内相家不晓的南戏滋 味；早知他不听，我今日不留他。」 伯爵道：「哥到孤负的意义。内臣斜局的营生，他只喜《蓝关记》，捣喇小子，山歌野调，那里知道大关目，酸甜苦辣」（六十四回）。 海盐腔如此取得人们的喜欢，并非偶尔。原来，嘉靖时，即便在北方观众中，南曲也比北曲受欢送。 《金瓶梅》中对善歌南曲的书童和春鸿这两个形象的描写，就能够看到南曲倍受注重。应伯爵曾这样夸奖书童： 「你看他这喉音，就是一管箫。说那院 里小娘们便怎的，那套唱都听的熟了，怎生如他那等滋养。 」（三十二回） 「院里小娘们」系指善歌北曲的妓乐李桂姐诸人，「听的熟了」的也是说北曲。 「北曲不谐南耳」，最少在嘉靖年间不是这样，而是「南曲已谐北耳」了。 此外，《金瓶梅》中写得最多的清唱，直接注明南曲的，为数很多，但没有一处提 到是昆曲或昆山腔。因而，我们能够得出这样的结论： 明代嘉靖年间，经魏良辅变海盐、弋阳而改造的昆山腔，尚未在全国盛行，它的昌盛，应是隆、万以后的事；而当时最受人们欢送的还是海盐腔。因而， 苏州戏班演唱海监腔，也就缺乏为奇了。 五、「步戏」存疑 《金瓶梅》中的戏曲演出，有两处提到向无人知的「步戏」，一是第十九回： 一日八月初旬天气，与夏提刑做华诞，在新买庄上摆酒，叫了四个唱的，一同乐 工、杂耍、步戏。 一是第二十回： 话休饶舌，不觉到了二十五日，西门庆家中吃会亲酒，插花筵席。四个唱的，一 起杂耍、步戏……官客在新盖卷棚内坐的吃茶，然后到齐了，大厅上坐。 席上都有桌面，某人居上，某人居下。先吃小割海青卷儿，八宝攒汤，头一道割，烧鹅大下饭。 乐人撮弄杂耍回数，就是笑乐院本下去。李铭、吴惠两个小优儿上来弹唱，间省清吹下去。四个唱的出来，筵外递酒。 「步戏」，仅见于《金瓶梅》一书。笔者孤陋寡闻，未见其他文献记载，故不知是声腔、 剧种，抑是戏曲演出方式？ 如从演出程序看，杂耍后面，必是百戏，「步戏」，似为百戏之一种；而从第二十回的描写来看，杂耍之后，接着就演笑乐院本，那么，「步戏」又似笑 乐院本的演出方式。由于小说中没有细致绍介，很难作出确切地判别。
步戏 · 卡通版 幸而，崇祯刊本《绣像金瓶梅》，回前附图，这二百幅中，有四幅触及戏曲演出，有助于对「步戏」之探求。 这四幅图是： 第一幅是第十回，西门庆与妻妾在芙蓉亭上，几个乐人席地而坐，中止弹唱。 第二幅是十五回，在狮子街李瓶儿住的楼上，两个乐妓董娇儿、韩金钏儿坐着弹唱。 因是元宵节，唱的是「灯辞」。书面下部是楼下观灯的游人。 第三幅，就是提到「步戏」的第二十回了。画面的上部是四个女乐人，后排两人， 一吹笛，一吹笙；前排两人，一拨弦子，一弹琵琶，站立划一，边走边弹边唱，蜂拥着 李瓶儿朝众官客走来。 画面下部共十六人，全都站立作拱手状。厅的空中上还铺着一块演出用的氍毹。 第四幅，就是六十三回海盐子弟演出《玉环记》。 厅内燃起腊烛，官客分两列座； 另外两面，一面是众堂客坐在帘子内观看演出；一面是三个乐工站着伴奏。处于画面中心的，则是两个演员正站在氍毹演出 出《玉环记》第六出〈韦皋嫖院〉。 这四幅戏曲演出图，前两幅，显是坐着清唱，能够不论；然后两幅，特别是第三幅 则给我们提供了直观的形象。 「步戏」也者，盖指不登台而站在氍毹上边走边唱之戏曲演出方式也。因无其他史料可资左证，立此存疑，质诸高明，并盼赐教。
本文作者 刘 辉 先生
作者附记： 此文写成后，接吴白匋先生函示，从文字音韵学角度，对〔步戏〕作了解释，深受教益。又蒙先生为刊登，录如后。 刘辉同志： 关于《金瓶梅》里的「步戏」一词，由于我过去是仅仅观赏小说，并没有留意到。见信后，查了若干工具书，也没有找到确切的解释。 您从《词话》的插图，以为是「有可能指不在戏曲舞台上而在氍毹上边走、边唱的演出方式」，我以为很合理，能够成立。 由于插图是当时人画的，是第一手旁证，虽没有注明「步戏」，却契合事实。 即便万历本《词话》插图是用崇祯本配的（我过去听北京图书馆副馆长刘国钧先生说过），但年代差距不到三十年，还能够作为依据。 我有一点猜测：戏曲来源于歌舞，古有「踏歌」一词，又作「蹋歌」。 「蹋」字见《说文足部》，字义是「践」也。「蹋」，又见《释名》，义是「着地」也。「踏」是「蹋」的后起字，见《玉篇》，义也是「足着地也」。 《佩文韵府》于「踏歌」条下，援用《旧唐书睿宗纪》、段成式《酉阳杂俎》与《续列仙传》记蓝采和事为出处。 总之，踏步是常用语，踏歌是步行地上而歌，步戏可能是与踏歌同一性质的方式提供您参考。 还有，目前苏州人学昆剧，师传教学生身段（当然不在台上），还叫「踏戏」，也可说它是步戏的遗风。我觉得戏曲术语，由于文献缺乏征，用文字音韵学 措施中止猜测，未为不可。不知您意下如何？ 即颂 暑安 吴白匋复 六月十三日 注释： 1《小说见闻录》 2《长生殿例言》。 文章作者单位：中国大百科全书出版社 本文选自 《刘辉<金瓶梅>研讨精选集》，2015，台湾学生书局有限公司出版。转发请注明。 |
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