你们一定知道 达芬奇、拉斐尔、梵高、毕加索这些天才画家 他们把惊世杰作留给了我们 而我们应该如何了解他们的绘画世界？ 这里选出了一些作品 近距离地审视它们，我们会看到什么呢？ 我们在看一幅画时 最先从它的构图开端 对观赏者来说构图的美感也是最直接的
达芬奇的《蒙娜丽萨》 就是运用了三角形构图 三角形构图的特性是稳定 给人带来不相上下的稳健感 普通用于不同景别如近景人物、特写等
拉斐尔《雅典学院》则是运用了平行构图 平行构图的轴心视觉效果在中间 因而画面中的一切人物都紧紧地联络到 中心人物上 使之在构图中构成向两边展开的视觉觉得 这种视觉的引导使一切人物的 不同容颜、不同心情、不同性格 逐一呈往常观众面前 为充沛描写出每一个形象 以及他们之间的联络提供了足够的空间
霍贝玛《树间村道》运用了十字构图 在对空间的平面分割上 强调了运动透视感 简约大气 颜色是一幅画作的言语 是绘画要素中最具感情特征的一项 是作者表白自己与观赏者交流的一种方式 梵高和莫奈两位巨匠 运用颜色之间的对比 单纯、激烈像具有鲜活的生命体 让我们不盲目地为画面感动 融入到画家丰厚的感情中去
梵高《罗纳河上的星空》
梵高《星夜》
光影是指画中物体 受光、背光和反光部分的明暗度变更 以及对这种变更的表示措施 自然中除去颜色之外 最直观的视觉要素 对画面的细致感、真实感 起到了最为重要的作用 也丰厚了人们的视觉神经 维米尔《窗前读信的少女》 巧妙均衡的构图 让其显得漂亮 其光线的唯美应用 发明了一种温和、洋溢的氛围 阿尔诺菲尼的婚礼
《阿尔诺菲尼的婚礼》是一幅双人肖像画，真实地描画了典型的资产者的形象，而且对室内的环境什物作了极端真切的描画。我们从画面合成后，能够看到作者的当心机。 镜子
镜子是当时富人才干买得起的物品，镜中反射出了站在门口的两个人，其中一人或许是凡艾克自己。阿尔诺菲尼右手举起，面朝着镜中的二人，可能是在向他们致意。洁净无暇的镜面是圣母玛利亚的意味，代表着纯真。 橙子
旁边靠墙的桌子上放着从南方进口的橙子，它在当时欧洲北部是稀有的精致食物，因而它也是财富的意味。 小狗
这只狗的真切效果透露了凡艾克在技法上的反动性进步。他运用了多层很薄的透明罩染来制造出明暗和颜色的强度，从而让画面产生了令人信服的真实感。同时小狗也是忠实的意味。 一幅画，不会无缘无故流芳千古 一个名字，不会只因侥幸被永世铭记 我们去看最优秀的作品 就是去了解最优秀的灵魂 和最透彻的领悟 名画，与任何人的距离 都是从眼睛到心灵 而《艺术的细节》就是你的私人解说员 经过100幅经典艺术作品的 700幅细节合成图 提示一些熟习作品可能疏忽的中央 让你对它们中止深化了解 《艺术的细节——100幅巨匠名作》，著者是英国著名艺术史学家苏西霍奇。它所收入的100件艺术作品均是历史上出色的艺术家的模范之作，包含绘画和雕塑，创作时间从14世纪到21世纪，涵盖历史上最重要的艺术运动。它们表示了所在时期的人们的情感表白、生活以及历史上的一些重要时辰。
《艺术的细节》 【英】苏西霍奇 著 刘畅 黄超成 译 广西美术出版社 2018年4月 内页观赏
本书收入了100件世界上最好的艺术作品 展示了它们的细节 并且愿意做你解读它们的导游 值得你把它带回家 |
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