3月7日的下午,在俄罗斯驻美大使馆前,一阵悠扬的大提琴曲传来, 只见一名头发半花白的男人,拉着一首巴赫的大提琴曲,眯着眼睛感受着音乐, 来交常常的人并没有在意,直到一位骑着自行车的路人忽然刹住,径直走到他面前问: “你是马友友吗?” 只见那名男子点了点头, 马友友何许人也? 世界公认的最知名的大提琴家,被评为“最性感的古典音乐家”, 拿过18座格莱美奖、为8位美国总统演奏过、取得过艺术节的“诺贝尔”奖、更被誉为当今辨识度最高的古典音乐家……
彼时的马友友,刚终了了在华盛顿肯尼迪中心的音乐会, 在那场音乐会上,他演奏的第一首曲子,就是和钢琴家埃克斯、小提琴家卡瓦柯斯合奏的乌克兰国歌, 音乐厅里的观众全部起立倾听,没有发出一点声音,只需音乐飘荡,安慰心灵,带来平和…… 如此重量级的人物,疑惑的是,他怎样就“流落”到了街头? 其实,这早就不是马友友第一次这么干了, 在21年的3月,他去家左近接种疫苗,在接种后的察看期间, 他就拿出大提琴,自顾自地拉了起来,空阔的大厅响起了巴赫的《圣母颂》(AveMarie), 一曲终了,人们奉上了热烈的鼓掌,马友友回想说: “当时有一位老者在听到音乐后,在社交距离允许的状况下尽量把椅子靠近。 然后,就坐在那里不时静静地听演奏。似乎这是他真正需求的东西一样。” 再后来当地记者闻风而来,马友友就马上开溜了, 临走时他说,这只不外是给他人的一点回报。 01 音乐是 我能给他人的回报 1955年,马友友出生在巴黎,他的父亲马孝骏是小提琴家,母亲是歌唱家, 名字里的“友”是友谊的意义,马友友自嘲父母取名字的时分“似乎懒得动脑筋,想不出别的什么来,于是多加一个‘友’字了事”,
马友友的签名,常用中文 而他的名字似乎也预示了,他今后的人生将以音乐会友,
幼年时,马友友的音乐天赋就曾经展示得淋漓尽致, 4岁开端学习大提琴,7岁就在纽约的肯尼迪中心,和姐姐一同为肯尼迪总统夫妇演奏大提琴, 音乐会遭到了5000多名观众极大的好评,在第二天的《华盛顿邮报》上,7岁马友友的照片就和美国第一夫人并列在了一同,
马友友一炮而红,他的音乐生活也是顺风顺水, 在父亲的好友、著名小提琴家伊萨克斯特恩的举荐下,他跟随著名大提琴家李奥纳德罗斯学习,并进入了著名的音乐华府——纽约茱利亚音乐学院, 名师指导下,他的技艺更是突飞猛进, 1971年,在纽约卡内基音乐厅举行的大提琴独奏会上,不出所料,16岁的马友友又一次技惊了全世界,
鲜花、掌声、名誉、金钱……16岁的他得到了他想要的一切,可一位作曲家的一句话,却让他沉思了: “你是一个了不起的音乐家,但你还没有找到自己的声音。” 他一边奔赴各地演奏,一边又在不时地问自己: 我的声音到底是什么?音乐意味着什么?这个职业究竟意味着什么? 机缘巧合下,他在一场音乐会的演出中,听到了大提琴巨匠卡萨尔斯的琴声,那时的卡萨尔斯曾经90岁了,马友友回想道: “但是一走上舞台,他的音乐依旧震动、激昂,那种力气是鼓舞人心的。 他曾经不能再像年轻时分那样演奏大提琴,但他赋予每个音符的任务却令人久久难忘”,
恍惚间,他想起了幼年时,曾有幸给卡萨尔斯表演,表演过后卡萨尔斯曾对他说: “别忘了去打棒球”,正是在通知他不要把一切时间都花在大提琴上, 就像卡萨尔斯也是这样看待自己的: “我首先是一个人,其次才是一位音乐人,第三才是一名大提琴演奏手。”
于是,17岁的马友友选择退出茱利亚音乐学院,进入哈佛大学专修人类学,他盼望从人身上找到答案, 在大学期间,他取消了大量的演出,特地察看人、研讨人,和各种各样的人打交道,无论是哲学教授、物理学博士,还是在街边的情侣、在酒馆里弹琴的老人, 另外,他大量阅读中国古典名著《红楼梦》、读唐诗宋词,从中体会或虚或实、古今中外的人物…… 不只如此,他也在理论,酷爱人胜于酷爱音乐, 他在念哈佛的时分,为了让更多的人听到演奏,有一次的演奏痛快从剧场里搬了出来,在剧场外直接路演,
在某次去非洲的旅程中,他看见非洲人围着火把又唱又跳,他们为生病的人祈福,为生命歌唱, 他找到了那份源于人的意义,音乐应该为需求它的人奏响,他也找到了属于自己的声音: “音乐的胜利不在于演奏的音色多么美,乐器多么了不起,而在于它证明了,我们活在同一个世界。 我愿意为70个人演奏,40个人也能够,一个人也没问题,由于只需他从音乐中有所收获,我的付出就值得了。 说到底,音乐是一对一的人的交流,只需有人需求它,我就会想措施给予他,音乐是我能给他人的回报。” 02 把音乐 送到最需求的中央 从哈佛大学毕业后,马友友坚决了自己做音乐的心,不外,他却悄然变了努力的方向, 他不只在那些高大上的演奏厅里,演奏给那些正襟危坐的观赏家们听, 而是更接地气了,他突破古典与现代的界线、音乐带来的阶级上的划分,积极推进大提琴融入各种各样的音乐方式,
他给李安导演的电影《卧虎藏龙》配乐,这段剪辑和配乐真尽显东方美学, 和Bbox歌手合奏民歌、上美国节目芝麻街, 更是开创集大成音乐表演《丝绸之路》,努力让陌生音乐家走到一同,融合了各民族音乐,呼吁“turnfeartojoy”! 不光是音乐方式上的大融合,更是在场所上愈加随机化, 他开端街头表演,在某一个阳光明丽的公园、在小学的某节音乐课上、在大学的毕业仪式上、在人来人往的地铁站…… 哪里有需求,哪里就是音乐厅,哪里有耳可听,他就不吝惜自己的精深琴技, 不光如此,他不只是为了音乐,更是为了某些更大的东西,用他自己的话说: “我真正酷爱的是人”。
在可贵的友人历经病痛死亡的时分,他选择用音乐安慰疼痛, 乔布斯不时是马友友的忠实乐迷,在某次马友友前往乔布斯家做客的时分,演奏了一曲巴赫,曲终,乔布斯泪流满面说: “你的演奏是我听过的最棒的,有如上帝驾临,由于我不置信一个凡人能做到这样。”
在iPod一代发布会上 乔布斯播放马友友的演奏 后来乔布斯确诊癌症后,更是央求马友友在他葬礼演出奏, 同样在马友友父亲弥留之际,马友友在床前也演奏了一曲巴赫,那是父亲小时分哄他睡觉的时分给他听的曲子, 往常,他们父子俩在巴赫的大提琴声中告别…… 他说: “我觉得音乐家的工作之一,就是允许人们严肃地向某些生命时辰致敬,然后向它们好好道别。 我想用音乐让参与葬礼的人记住,逝去的人曾经为生命带来过怎样的喜悦。” 马友友为911遇难者演奏 在疫情肆虐时,他用音乐安慰慌乱不安的心灵, 20年疫情刚爆发,他被隔离在家,就索性坐在自己的书房里,给超越1800万个陌生人演奏了数十首经典曲目, 有改编自德沃夏克交响乐的《回家》、有《飞越彩虹》、还有二战经典老歌《我们会再相聚》…… 有人说,您这个量级的音乐家,在线上免费演奏也太掉价了,但他总是笑着说: “对我来说,这就是做音乐人的意义所在,把音乐送到最需求的中央。”
往常也是如此,在远处战火纷飞时,他用音乐为乌克兰呼吁战争,试图唤醒人性的真善美, 他在肯尼迪中心演奏乌克兰国歌,也在华盛顿俄罗斯驻美大使馆前,演奏一曲巴赫、为乌克兰呼吁战争…… 他是一位大提琴家,却又不只是一位大提琴家,如他儿子尼古拉斯所说: “他是一个想要给世界带来改动的人,只是他的手边正好有一把大提琴。”
他的琴声,更是成了一种国际通用言语的存在: “告慰人心,抚平伤痕”, 其中包含的那份地道的人文关怀,更是为他带来“分离国战争使者”的光彩头衔! 他忠实的做到了身为一个大提琴家前,首先是一个人的规范,
分离国战争使者马友友 在“国际战争日活动”演出奏 固然他不欠他人什么,他却常常提到给他人一点回报,似乎他练就的一身琴艺,就是为了回报世界、回报人群, 固然他已然身处高位,但仍愿意在某个不起眼的角落奏响音乐,那是为了内心的声音,为了战争和爱,
固然被誉为“巨大”,他却通知自己,即便是世界上最巨大的音乐,也要为最微缺乏道的人退让…… 这真的是他坚持演奏的信心,是他终身所愿、更用终身在理论,
诚如他在某次毕业仪式的致辞所言: “我们要记住,每一次变革,创新或正义的斗争,都始于田野中的声音..……你们今天要一往无前了,我想让你们记住我的这句话: 你永远比你想的更有力气。 每天练习你的人性,去理论谬误,让它为你的决议提供动力,让它激起你的思想,让它塑造你的理想。 然后你会飞翔,你会飞翔,你也会辅佐他人飞翔与飞翔。” 听见他的音乐,深愿我们也能重拾人的可贵, 看见爱和信心带来的,那股改动世界的力气, |