《长城》是十分张艺谋的美学 这次尝试无论成败都有意义

原题目：张艺谋的这次尝试， 无论成败都有意义

《长城》海报

张艺谋导演新作《长城》将于本周五正式公映。这部投资1.5亿美金的影片集结了张艺谋的多个“第一次”——第一部好莱坞电影、第一部英文电影、第一部3D电影，但是，这些头衔都顶不外它是一部张艺谋的电影。前日，广州日报记者在北京首映礼上提早观影，作为中国最具国际知名度的导演之一，年过六旬的张艺谋并没有放弃探求，而是第一次借助好莱坞的技术和班底来呈现中国文化和中国情怀，这与以往好莱坞大片中所谓的“中国元素”大不相同。

故事 中外军队联手长城“打怪”

《长城》讲述宋朝时期，以人类为饵食的怪兽——饕餮，每六十年便会集结到人类的领地寻食。捍卫领土的人类军团铸造长城的目的也是为了抵御怪兽的入侵。来到中国寻觅黑火药发财的外国雇佣军马特·达蒙与佩德罗·帕斯卡，由于一次偶尔的机遇误打误撞进入了长城，认识了对立饕餮的中国“无影禁军”，于是和他们携手组队“打怪“，但是，在对立的过程中，他们却发现饕餮大军不时进化，到最后曾经能够从长城打进皇宫，一场大战也由此拉开。

作风 既有好莱坞的架构，又是十分张艺谋的美学

从整体上看，《长城》依然是一部十分张艺谋的电影。人海战术、全景视觉、雄奇的中国景观、秦腔、大鼓、大红大绿的饱和色系等典型的张艺谋元素在电影里表示得淋漓尽致。富丽堂皇的宫殿、万箭齐发的场景，也让人不由想到《英雄》；大批战士以方阵方式呈现所呈现的仪式感，也有奥运会开幕式的即视感。由于明星阵容极具抢眼，让很多人疏忽了该片的导演是张艺谋，但影片甫一开端，大漠孤烟的西北丹霞地貌呈现，你就能感遭到张艺谋激烈的个人作风扑面而来。

但是，另一方面，影片又有十分好莱坞的一面。“怪兽片”原本就是传统的好莱坞经典类型片。在叙事方面，曾打造《谍影重重》系列的著名编剧托尼吉尔罗伊等五位编剧全部来自好莱坞，讲的故事自然也是典型好莱坞的作风。其中，马特·达蒙从一个偷火药的商人长大为愿意维护全人类的英雄，可谓深化贯彻了“长大”这一经典的好莱坞电影主题。值得一提的是，这么多明星、这么大阵仗的一部电影时长却只需104分钟，如此快准狠的剪辑，也是典型好莱坞商业大片的节拍。其次，打造视觉方面的美术指导约翰·迈尔、服装设计师迈耶斯鲁贝沃都是奥斯卡级别的顶尖大咖，武器设计则是来自好莱坞大名鼎鼎的特效团队——曾打造《指环王》《霍比特人》《魔兽》的维塔工作室、曾拿下57个奥斯卡奖项及提名的特效制造公司工业光魔则操刀怪兽饕餮形象设计、制造。

创新 补足国产大片对怪兽的缺失

但是，无论是拍电影还是奥运会开幕式，中国元素不时是张艺谋所擅长的部分。拍摄《长城》，中国元素也依然是张艺谋的重中之重。

电影中设定的五支代表性的军队——工程和机关部队虎军、弓箭部队鹰军、持盾步兵部队鹿军、近战部队熊军、索部队鹤军。每一种军队都有专属的颜色和图腾标记，源于古代中国关于军队的分辨和意味，马特·达蒙与佩德罗·帕斯卡前来中国寻觅的，则是中国的四大发明之一火药；影片最主要的场景长城就是中国文化的标记性建筑之一。有趣的是，以往高大伟岸的长城，在片中却变得“脑洞大开”，不只具有各种神奇机关，火攻投石器、弓弩部队等作风各异的冷武器时期作战方式也让人大开眼界。由景甜领衔的“飞索战队”就犹如女子体操队，作战时，战士站在飞索台上，有人在后面拉绳子，女兵腾空而下，一击即中，显得十分酷炫；而片中的反派“大boss”——古神兽饕餮同样是山海经里的产物，这只庞然大物看起来外形狰狞，彼此之间靠声波交流。固然无影禁军身手矫健，却依然难敌饕餮神兽于无声处的凶猛突袭，以往我们只看过好莱坞电影里的“侏罗纪恐龙”、韩国电影的“汉江怪物”，《长城》里的饕餮，也算是补足了国产大片中关于怪兽的缺失。

演员 马特·达蒙、景甜、刘德华戏份最重

影片最初最引人注目的无非是强大的演员阵容，一次性包含了马特·达蒙、佩德罗·帕斯卡、威廉·达福、刘德华、张涵予、景甜、鹿晗、彭于晏、林更新、郑恺、黄轩、陈学冬、王俊凯等中外奢华阵容。

片中，明星的戏份基本依照角色轻重分配，其中，马特·达蒙、景甜、刘德华戏份最重。饰演欧洲雇佣兵的马特·达蒙与饰演殿帅“林梅”的景甜有勇有谋，相互配合一同“打怪”，固然这个角色需求大量动作戏，但关于学舞蹈出身的她并不艰难，几场点到即止的感情戏也算表示自然，戏中她80%的戏份是英文台词，总体来讲，最终呈现的效果超出预期。

鹿晗、王俊凯两位“流量担当”也在片中具有不少镜头，其中，鹿晗的表示可圈可点，从一个仁慈、呆萌、胆怯的小兵，逆袭为解救人类的大英雄，固然戏份未几却是全片最为出彩的角色之一。王俊凯饰演的“小皇帝”只需一两场戏，但具有不少特写镜头。相比之下，林更新、彭于晏、郑恺、黄轩、陈学冬则镜头、台词都未几，关于情节展开没有起到关键作用。

对话张艺谋

也有票房压力，往常的市场都以票房论英雄

在首映礼之前，导演张艺谋也来到看片现场与记者交流。他坦言，《长城》从剧本到拍摄再到后期耗时三年，光是特效就做了十几个月，是他电影生活耗时最长时间制造的一部电影：“拍这部电影说容易也容易，说难也难，这是一部完整依照好莱坞工业体系打造的规范产品，首先我必须尊重好莱坞的游戏规则，但又要在这个基础上尽可能地发挥中国文化气息，这次的阅历我是第一次，对我来说是特别好的创作体验，而中国观众能够抢先全球观众两个月看到这部电影也是第一次。”

而在谈到关于票房的等候时，张艺谋也表示出有压力，更直言往常的市场就是以票房论英雄，“我当然希望《长城》的票房能够很好。”

好莱坞大片的“中国元素”，不是找几个中国演员“打酱油”

事实上，由于中国电影市场的日益扩展，好莱坞公司为了讨中国粉丝的欢心也各出奇招。以往，不少好莱坞电影在片中设置一两个中国人角色，只需区区几句台词或镜头，或是把场地移师到中国拍摄，就称为”中国元素”。但随着中国市场日趋重要，这样的现象有所转变，进入好莱坞电影的中国面孔越来越多，戏份也逐步增强，Angelababy在《独立日2》、陈数在《火星救援》里的戏份增加，却引来“太生硬”的吐槽。

由此，如何借助成熟好莱坞工业体系，讲述一个让中国观众自己都能心服口服的中国故事，不时是各界都在思索的问题。

《长城》借助了好莱坞的资自己才，巧妙、自然地融入中国情怀与中国文化，无独有偶，今年有音讯指星光源影视签约了美剧《权益的游戏》制片人及其团队，双方将共同开发、制造一部以武则天为题材的面向美剧市场的电视剧巨制《中国女皇》，并计划在未来五至十年内制造十季。在今年的上海电影节上，曾创作出绿伟人、钢铁侠的漫威之父斯坦·李也表示要为中国特别打造一个女性超级英雄形象“虎影侠”，并由李冰冰来出演，这些都是用好莱坞方式讲述中国故事的不同尝试。 （谋划 徐晖 文：黄岸）

新闻链接

乌镇国际未来视觉艺术计划启动

《魔戒》《阿凡达》《长城》幕后视觉大腕都到了

广州日报讯（记者 戴雨静/文图）昨日，乌镇国际未来视觉计划启动开幕式举行，主办方引见，该计划分为四个部分，包含展览、竞赛、高峰论坛和基金计划四个部分，旨在搭建中外视觉艺术文化深度沟通的平台，呈现视觉艺术的盛宴。

昨日，现场集聚了视觉特效艺术范畴的诸多杰出人士：取得五座奥斯卡奖的新西兰维塔工作室若干成员，包含其开创人理查德·泰勒，值得一提的是，在行将上映的大片《长城》中，维塔工作室担任了武器和道具的制造；《魔戒》三部曲的概念艺术家约翰·豪；《阿凡达》的视觉效果制造巨匠格雷格·布罗德莫；动画片《哪吒闹海》的导演严定宪；好莱坞外型设计师、雕塑家史蒂芬·王；《功夫熊猫3》故事板设计师马超等。现场，很多动漫专业的学生见到偶像兴奋之情溢于言表，“不得了了，这个范畴的大腕都到了”。

此次的视觉艺术大赛，是为了贮藏幕后制造的人才，作为此次大赛的评委之一、《魔戒》三部曲的概念设计师约翰·豪，在接受记者采访时表示：“我们希望找到有首创性的作品。”

此外，作为视觉计划活动之一的维塔特效展当日下午展开，《魔戒》众多角色模型亮相展览，记者在现场看到，这些模型的真切水平令人惊叹。据悉，该展览将持续到2017年5月。

头评

若没有创新难免被丢弃

2002年，张艺谋一部《英雄》开启了中国商业电影的“大片时期”，固然争议颇多，但关于国产电影来说无疑具有划时期的意义。

这次，张艺谋再度做出全新尝试，这次他玩得更大，借助好莱坞成熟的工业体系，拍摄一部带有中国情怀的电影，初次将长城这样的标记性地标变成大片主角，打造属于中国人自己的“怪兽”形象，这样的尝试能否能够取得观众认可？还要等候电影上映之后综合观众口碑及市场反响做察看，但无论如何，这样的尝试值得鼓舞。

不可承认，影片在剧情上有瑕疵，用好莱坞的手法也难免被质疑能否缺乏新意，但真正商业电影类型化的尝试，无论关于张艺谋自己还是国产电影自身，都是必经之路，自身也更具意义，这也是为什么除了张艺谋之外，李安、冯小刚等资深导演也在今年的新作中纷繁做出新的尝试，如若没有创新，在展开速度快速的市场之下则难免被丢弃，成为了这些资深大导演的共识。

(责编：邹菁、蒋波)